Kebangkitan Capcom: Dari Resident Evil 6 hingga Monster Hunter Wilds 'Kejayaan

Dengan Monster Hunter Wilds menghancurkan rekod stim dan Resident Evil menikmati populariti yang diperbaharui terima kasih kepada kampung dan satu siri remake bintang, mudah untuk mempercayai bahawa Capcom kini tidak mampu kegagalan. Walau bagaimanapun, ini tidak selalu berlaku. Kurang dari satu dekad yang lalu, berikutan satu siri jepit kritikal dan komersial, Capcom mendapati dirinya berada di ambang keruntuhan, kehilangan kedua -dua arah dan penontonnya.

Capcom bergulat dengan krisis identiti. Resident Evil , yang mempelopori genre seram kelangsungan hidup, telah kehilangan kelebihannya Post- Resident Evil 4 . Satu lagi siri perdana, Street Fighter , sedang bergelut selepas penerimaan suam -suam kuku Street Fighter 5 . Kemunduran ini boleh menandakan berakhirnya Capcom dan francais yang dikasihinya.

Namun, di tengah -tengah kekacauan, suar harapan muncul. Peralihan strategik dalam pendekatan pembangunan permainan Capcom, ditambah pula dengan penggunaan enjin permainan baru yang kuat, menghidupkan semula siri ikonik ini. Transformasi ini mencetuskan tempoh pujian kritis dan kejayaan kewangan, mendorong Capcom kembali ke elit industri permainan.

Resident Evil hilang jalannya

2016 adalah tahun yang mencabar untuk Capcom. Pelepasan Evil Residen Utama, Umbrella Corps , penembak koperasi dalam talian, ditemui dengan kritikan yang keras dari kedua-dua pengulas dan peminat. Sementara itu, Street Fighter 5 mengecewakan peminat lama dengan pelaksanaannya yang tidak bersemangat dan kandungan terhad. Dead Rising 4 , yang menampilkan kembalinya Frank West, menjadi entri baru terakhir dalam sirinya.

Kemunduran ini adalah sebahagian daripada tempoh perjuangan yang lebih luas untuk CAPCOM sejak tahun 2010. Permainan Resident Evil Mainline menghadapi penerimaan kritikal yang merosot walaupun jualan yang mantap. Street Fighter telah goyah, dan francais utama lain seperti Devil May Cry tidak hadir dari tempat kejadian. Walaupun Monster Hunter adalah kejayaan besar di Jepun, ia berjuang untuk mendapatkan daya tarikan di peringkat antarabangsa.

"Ramai di antara kita mula merasakan bahawa apa yang peminat dan pemain mahu dari siri ini mendapat sedikit terpisah daripada apa yang kita buat," kata pemaju Capcom. Putuskan ini adalah berbeza dengan status semasa Capcom. Sejak 2017, Capcom secara konsisten menyampaikan permainan hit dari francais yang paling terkenal, memperoleh jualan dan penghargaan. Barisan ini termasuk Monster Hunter World , Devil May Cry 5 , Street Fighter 6 , dan trio remake peringkat atas, bersama dengan reboot lembut Resident Evil . Kejayaan Capcom baru -baru ini adalah hasil daripada lebih daripada sekadar belajar dari kesilapan masa lalu; Ia memerlukan pembaikan lengkap strategi mereka, dari mensasarkan demografi pemain tertentu untuk mengadopsi teknologi canggih.

IGN duduk dengan empat kreatif terkemuka di Capcom untuk meneroka pemulihan dramatik syarikat. Ditubuhkan pada tahun 1979 sebagai pembuat mesin permainan elektronik, Capcom meningkat menjadi terkenal pada tahun 80 -an dan 90 -an dengan hits 2D seperti Street Fighter dan Mega Man . Peralihan ke permainan 3D dengan tajuk seperti Resident Evil adalah penting, memuncak dalam penciptaan salah satu permainan terbesar sepanjang masa, Resident Evil 4 , pada tahun 2005.

Resident Evil 4 dirayakan kerana gabungan seram dan tindakan yang inovatif, yang diilhamkan oleh klasik seperti Jumaat ke -13 , HP Lovecraft, dan filem John Carpenter. Walau bagaimanapun, permainan berikutnya kehilangan keseimbangan ini. Resident Evil 5 menampilkan urutan tindakan di atas, seperti Chris Redfield menumbuk batu berukuran kereta, menyimpang dari akar seram siri.

Kekeliruan ini membawa kepada Resident Evil 6 pada tahun 2012, yang cuba menampung kedua -dua tindakan dan peminat seram tetapi gagal memenuhi sama ada kumpulan sepenuhnya. Begitu juga, Street Fighter berjuang untuk memadankan kejayaan Street Fighter 4 dengan Street Fighter 5 , yang dikritik kerana kekurangan kandungan pemain tunggal dan fungsi dalam talian yang lemah.

Francais CAPCOM lain menghadapi cabaran juga. Devil May Cry menyaksikan pulangan yang semakin berkurangan, yang membawa kepada penyumberan luar DMC: Devil May menangis ke teori Ninja. Walaupun ia mendapat kultus berikut, penerimaannya bercampur -campur, mendorong hiatus untuk siri ini. Percubaan untuk merayu kepada pasaran Barat dengan tajuk seperti Lost Planet dan kemarahan Asura jatuh pendek, walaupun Dogma Dragon muncul sebagai tempat yang cerah.

Street Fighter 5, Penyebab Hilang

Menjelang pertengahan tahun 2010, Capcom memulakan satu siri perubahan strategik untuk membalikkan nasibnya. Langkah pertama adalah menangani isu -isu dengan Street Fighter 5 . Pengarah Takayuki Nakayama dan pengeluar Shuhei Matsumoto ditugaskan untuk menstabilkan permainan. Walaupun tidak menjadi sebahagian daripada perkembangan awalnya, mereka mewarisi permainan yang memerlukan penambahbaikan yang ketara untuk mendapatkan kembali kepercayaan peminat.

"Pasti ada beberapa cabaran dalam pengeluaran permainan, dan itu adalah sebahagian daripada sebab mengapa saya dibawa masuk ke dalam pasukan," jelas Nakayama. Kekangan pembangunan membatasi apa yang dapat mereka capai, tetapi tumpuan mereka adalah untuk menetapkan isu -isu yang paling mendesak sambil meletakkan asas untuk Street Fighter 6 .

"Kami tidak mempunyai cukup masa untuk menangani beberapa masalah dan cabaran yang kami hadapi di Street Fighter V," kata Nakayama. "Oleh itu, dengan tangan kami terikat di belakang punggung kami, kami pada dasarnya perlu menunggu idea -idea yang akan dibawa kembali untuk fasa konseptual awal untuk Street Fighter 6, jadi kami dapat menangani dan melakukan perkara dengan betul untuk tajuk seterusnya."

Matsumoto menekankan bahawa meninggalkan Street Fighter 5 bukan pilihan. Sebaliknya, mereka menggunakannya sebagai tempat ujian untuk memperbaiki idea -idea untuk Street Fighter 6 . "Semasa kami bekerja di Street Fighter V, kami cuba mencari tahu apa yang kami mahu lakukan di Street Fighter 6 yang bijak," katanya.

Usaha pasukan di Street Fighter 5 membawa kepada banyak kemas kini, dari penambahbaikan netcode kepada watak-watak dan mekanik baru seperti V-Shift. Matlamatnya bukan hanya untuk meningkatkan permainan tetapi untuk menemui semula keseronokan dalam permainan pertempuran. "Kami berdua menyedari bahawa permainan pertempuran adalah menyeronokkan, dan apabila anda membiasakan diri dengan mereka, ia menjadi lebih menyeronokkan dan sesuatu yang anda boleh bermain selama -lamanya selagi anda mempunyai lawan untuk bermain," kata Matsumoto.

Street Fighter 6 mengadopsi pendekatan yang lebih inklusif, menyediakan alat untuk pemain baru sambil mengekalkan kedalaman peminat veteran. Dengan melekat dengan Street Fighter 5 dan menggunakannya sebagai tempat ujian, Capcom dapat melancarkan Street Fighter 6 sebagai salah satu penyertaan yang paling kritikal dalam francais.

Monster Hunter mengambil alih dunia

Sekitar masa pelancaran Street Fighter 5 pada 2016, Capcom menjalani penyusunan semula dalaman untuk mempersiapkan generasi baru permainan, yang dikuasakan oleh enjin RE, pengganti untuk rangka kerja MT yang penuaan. Perubahan ini lebih daripada sekadar alat; Ia adalah mengenai membuat permainan untuk penonton global.

"Ia adalah beberapa faktor yang datang bersama -sama," kata Hideaki Itsuno, yang terkenal dengan karyanya di Devil May Cry . "Perubahan enjin dan juga semua pasukan diberi matlamat yang sangat jelas pada ketika itu untuk membuat permainan yang mencapai pasaran global. [Permainan] yang menyeronokkan untuk semua orang."

Capcom sebelum ini cuba menangkap pasaran Barat dengan tajuk tindakan berat seperti Resident Evil 4 dan Umbrella Corps , tetapi usaha ini sebahagian besarnya tidak berjaya. "Saya fikir kita mempunyai matlamat yang jelas hanya memberi tumpuan dan tidak memegang apa -apa kembali ke arah membuat permainan yang baik yang akan menjangkau orang dari seluruh dunia," tambahnya.

Peralihan fokus adalah penting, dan pelancaran Resident Evil 7 pada tahun 2017 menandakan permulaan Renaissance Capcom. Tiada siri lain merangkumi matlamat baru kejayaan global ini lebih baik daripada Monster Hunter . Walaupun siri ini mempunyai fanbase yang berdedikasi di Barat, ia jauh lebih popular di Jepun, sebahagian besarnya disebabkan oleh kejayaan konsol pegang tangan seperti PSP.

"20 tahun yang lalu di Jepun, mempunyai sambungan rangkaian tidak semudah, dan tidak banyak orang yang bermain Monster Hunter dalam talian. Namun, konsol genggam membuat permainan berbilang pemain mudah tanpa akses Internet," jelas Ryozo Tsujimoto, pengeluar eksekutif siri. Pendekatan ini secara tidak sengaja diperkuatkan Hunter sebagai jenama "Jepun sahaja".

Ketika infrastruktur internet dunia Barat bertambah baik, Capcom melihat peluang untuk melancarkan permainan Monster Hunter yang lebih diakses di seluruh dunia. Monster Hunter: Dunia , yang dikeluarkan pada tahun 2018 di PlayStation 4, Xbox One, dan PC, adalah penukar permainan. Ia menyampaikan aksi besar-besaran, AAA dengan grafik yang dipertingkatkan dan kawasan yang luas.

"Pendekatan kami terhadap globalisasi siri dan Monster Hunter pada umumnya benar -benar mengikat bukan sahaja tema yang kami lakukan untuk mereka bentuk permainan, tetapi juga dalam nama permainan," kata Tsujimoto. "Hakikat bahawa kami memanggilnya Monster Hunter: Dunia benar -benar agak mengangguk kepada fakta bahawa kami ingin merayu kepada penonton di seluruh dunia yang kami ingin benar -benar menggali dan mengalami Monster Hunter untuk kali pertama."

Monster Hunter: Dunia dibebaskan secara serentak di seluruh dunia, tanpa kandungan eksklusif wilayah, sejajar dengan piawaian global. Ujian fokus di seluruh dunia membantu memperbaiki sistem permainan, seperti menunjukkan nombor kerosakan, yang meluaskan rayuannya dan membawa kepada kejayaan yang belum pernah terjadi sebelumnya. Kedua-dua Monster Hunter: Dunia dan susulannya, Monster Hunter Rise , menjual lebih dari 20 juta salinan setiap satu.

"Di tengah -tengahnya, Monster Hunter benar -benar adalah permainan tindakan, dan rasa pencapaian yang anda dapat dari benar -benar menguasai tindakan itu merupakan aspek penting dari Monster Hunter," jelas Tsujimoto. "Tetapi bagi pemain yang lebih baru, ia benar -benar untuk sampai ke tahap itu. Langkah -langkah yang terlibat dalam mendapatkan pengertian pencapaian itu adalah apa yang kita cuba strategi untuk, dari segi merancang untuk pemain baru."

Resident Evil 7 mula mengubah keadaan

Monster Hunter mempunyai formula yang menang, tetapi penonton global yang meyakinkan untuk mencuba ia mencabar. Bagi Resident Evil , keputusan itu dibuat untuk kembali ke akar seram hidupnya, seperti yang diputuskan oleh pengeluar eksekutif Jun Takeuchi.

"Ia adalah sekitar masa saya sedang mengusahakan Resident Evil Revelations 1 dan 2. Saya cuba menguji perkara yang berbeza, cuba pendekatan yang berbeza," kata Yasuhiro Ampo, pengarah Resident Evil 2 dan 4 remake. "Dan pada masa ini adalah apabila pasukan R & D dibahagikan kepada R & D Division One dan dua. Pengeluar eksekutif siri Resident Evil, Jun Takeuchi, mengambil alih R & D Division One, dan dia menetapkan arahan teras yang diperlukan oleh siri Resident Evil yang diperlukan untuk kembali ke asal -usulnya, ke akarnya."

Keputusan Takeuchi untuk memberi tumpuan kepada kengerian hidup. Resident Evil 7 diumumkan pada persidangan PlayStation's E3 2016 dengan perspektif orang pertama, mengembalikan siri ini kepada akarnya yang menakutkan. "Dengan Resident Evil 7, pengeluar eksekutif, Jun Takeuchi, menjelaskan bahawa kita tidak dapat memandang rendah betapa kritikalnya untuk siri ini untuk menjadi menakutkan dan tentang kelangsungan hidup," kata Ampo.

Permainan ini adalah hit, memuji untuk kembali ke seram hidup dan suasana Gothic Selatan yang mengganggu. Capcom terus menampung peminat dengan remake orang ketiga, bermula dengan Resident Evil 2 , yang menjadi permainan terlaris kedua dalam francais.

Walaupun ragu-ragu awal, Capcom juga memperbaiki Resident Evil 4 , menyempurnakan keseimbangan antara tindakan dan seram untuk mengekalkan intipati survival survival siri. Pembuatan semula Resident Evil 4 adalah satu lagi kejayaan, dipuji kerana nada yang lebih gelap dan permainan halus.

Pada masa yang sama, pengarah Devil May Cry Hideaki Itsuno bertujuan untuk menghidupkan semula genre tindakan dengan Devil May Cry 5 . Selepas satu dekad dari siri ini, Itsuno kembali dengan visi untuk mencipta permainan tindakan "paling keren", memanfaatkan keupayaan enjin RE baru.

Alasan di sebalik perubahan

"Saya rasa seperti trend utama dengan permainan tindakan adalah untuk membuat permainan tindakan yang sangat baik," kata Itsuno. "Mungkin, bagi saya, sedikit terlalu baik kepada pemain, memberi pinjaman kepada pemain terlalu banyak untuk saya sukai."

Keupayaan enjin RE untuk mengendalikan aset photorealistik dan fleksibilitasnya membolehkan pemaju Capcom melaksanakan perubahan dengan cepat dan berkesan. "Jadi konsep asal untuk enjin RE adalah untuk membolehkan persekitaran pembangunan yang kurang tertekan dan dapat membantu kami membuat perkara lebih cepat," jelas Ampo. "Kerana ia adalah enjin yang dibangunkan secara dalaman, apabila kami memerlukan apa -apa alat tambahan, kami boleh meminta mereka secara dalaman."

Bagi ITSUNO, enjin RE adalah penting dalam mencapai matlamatnya untuk membuat Devil May Cry 5 permainan tindakan paling keren mungkin. "Syaitan May Cry adalah francais yang menjadi sejuk," katanya. "Itulah francais itu, ia adalah tentang menjadi sejuk. Sejak saya mengambil alih siri ini dari Devil May Cry 3, saya meletakkan segala yang saya, sebagai orang, saya menganggap sepanjang hidup saya menjadi sejuk."

Zaman Emas Capcom Baru

Sejak 2017, Capcom secara konsisten mengeluarkan Game of the Year Contender, mencapai coretan yang luar biasa dari 10 permainan yang diiktiraf secara kritikal dalam masa kurang dari satu dekad. Kejayaan ini berpunca dari tumpuan untuk mewujudkan permainan yang menarik di seluruh dunia menggunakan enjin Re Advanced, yang menyokong pelbagai genre dengan lancar.

Komitmen Capcom untuk mengekalkan identiti unik francaisnya sambil memperluaskan jangkauan global mereka menjadi kunci. "Capcom akan melalui era keemasan, dan, sekarang kita perlu melakukan segala yang kita dapat sehingga ini bertahan satu tahun lagi, satu tahun lagi, dan setiap tahun, satu tahun lagi," kata Tsujimoto.

Walaupun banyak orang sezaman Capcom berjuang untuk mencari konsistensi, perubahan strategik Capcom telah mengantar zaman keemasan baru. "Ia adalah masa yang sangat menarik untuk berada di Capcom sekarang. Banyak daripada kita dapat teruja dengan apa yang kita sedang kerjakan dan dapat memberi tumpuan kepada perkara -perkara yang kita fikir adalah menyeronokkan," tambah Nakayama.

Perjalanan Capcom dari kejatuhan berhampiran ke era keemasan semasa adalah bukti kekuatan penekanan strategik dan komitmen untuk menyampaikan permainan yang bergema dengan penonton global.