Capcoms Wiederbelebung: Von Resident Evil 6 bis Monster Hunter Wilds 'Erfolg von Monster Hunter Wilds

Da Monster Hunter Wilds Dampfrekorde zerschmettert und Resident Evil dank Dorf und einer Reihe von herausragenden Remakes eine erneute Beliebtheit genießt, ist es leicht zu glauben, dass Capcom derzeit nicht zu scheitern ist. Dies war jedoch nicht immer der Fall. Vor weniger als einem Jahrzehnt befand sich Capcom nach einer Reihe kritischer und kommerzieller Flops am Rande des Zusammenbruchs, nachdem er sowohl seine Richtung als auch sein Publikum verloren hatte.

Capcom hatte sich mit einer Identitätskrise auseinander. Resident Evil , das das Überlebens-Horror-Genre leitete, hatte seinen Rand nach Resident Evil 4 verloren. Eine weitere Flaggschiff -Serie, Street Fighter , kämpfte nach dem lauwarmen Empfang von Street Fighter 5 . Diese Rückschläge hätten das Ende von Capcom und seinen geliebten Franchise -Unternehmen markieren können.

Doch inmitten des Turbulenzens tauchte ein Hoffnungsschon auf. Eine strategische Verschiebung des Capcom -Ansatzes für Spielentwicklungen in Verbindung mit der Einführung einer leistungsstarken neuen Game -Engine revitalisierte diese legendären Serien. Diese Transformation löste eine Zeit kritischer Anerkennung und finanzieller Erfolg aus und trug Capcom in die Elite der Spielebranche zurück.

Resident Evil hat seinen Weg verloren

2016 war ein herausforderndes Jahr für Capcom. Die große Veröffentlichung von Resident Evil , Umbrella Corps , ein Online-Koop-Shooter, wurde sowohl von Rezensenten als auch von Fans heftig kritisiert. In der Zwischenzeit enttäuschten Street Fighter 5 mit seiner glanzlosen Ausführung und begrenzten Inhalten langjährige Fans. Dead Rising 4 mit der Rückkehr von Frank West wurde der letzte neue Eintrag in seiner Serie.

Diese Rückschläge waren seit 2010 Teil einer breiteren Kampfzeit des Kampfes für Capcom. Die Hauptspiele von Resident Evil standen trotz robuster Verkäufe mit dem rückläufigen kritischen Empfang. Street Fighter war ins Stocken geraten, und andere wichtige Franchise -Unternehmen wie Devil May Cry waren in der Szene abwesend. Obwohl Monster Hunter in Japan ein großer Erfolg war, bemühte es sich, international an Traktion zu gewinnen.

"Viele von uns hatten das Gefühl, dass das, was die Fans und Spieler aus der Serie wollten, ein bisschen getrennt von dem, was wir machten", bemerkte Capcoms Entwickler. Diese Trennung war ein starker Kontrast zu Capcoms aktuellem Status. Seit 2017 liefert Capcom konsequent Hit -Spiele von seinen bekanntesten Franchise -Unternehmen und erzielte sowohl Verkäufe als auch Auszeichnungen. Die Aufstellung umfasst Monster Hunter World , Devil May Cry 5 , Street Fighter 6 und ein Trio von Top-Tier-Remakes sowie einen gefeierten weichen Neustart von Resident Evil . Der jüngste Erfolg von Capcom ist das Ergebnis von mehr als nur aus früheren Fehlern zu lernen. Es erforderte eine vollständige Überarbeitung ihrer Strategie, von der Zielgruppe auf bestimmte Spieler-Demografie bis hin zur Einführung innovativer Technologie.

IGN setzte sich mit vier führenden Kreativen bei Capcom zusammen, um die dramatische Wende des Unternehmens zu erkunden. Capcom wurde 1979 als Hersteller elektronischer Spielmaschinen gegründet und stieg in den 80ern und 90ern mit 2D -Hits wie Street Fighter und Mega Man an Bedeutung. Der Übergang zu 3D -Spielen mit Titeln wie Resident Evil war entscheidend und gipfelte in der Schaffung eines der größten Spiele aller Zeiten, Resident Evil 4 , 2005.

Resident Evil 4 wird für seine innovative Mischung aus Horror und Action gefeiert, inspiriert von Klassikern wie Freitag, dem 13. , HP Lovecraft und John Carpenters Filmen. Nachfolgende Spiele verlor jedoch dieses Gleichgewicht. Resident Evil 5 zeigte übertriebene Action-Sequenzen, wie Chris Redfield, der einen von der Serie von den Horrorwurzeln der Serie abweichen.

Diese Richtungsverwirrung führte 2012 zu Resident Evil 6 , das versuchte, sowohl Action- als auch Horror -Fans gerecht zu werden, aber die beiden Gruppe nicht vollständig zu befriedigen. In ähnlicher Weise kämpfte Street Fighter, um den Erfolg von Street Fighter 4 mit Street Fighter 5 zu erreichen, der wegen des Mangels an Einzelspielern und schlechten Online-Funktionen kritisiert wurde.

Andere Capcom -Franchise -Unternehmen standen ebenfalls vor Herausforderungen. Devil May Cry sah eine abnehmende Renditen, was zum Outsourcing von DMC: Devil May Cry to Ninja -Theorie führte. Während es eine Kult -Anhängerschaft erlangte, war seine Rezeption gemischt und führte zu einer Pause für die Serie. Die Versuche, westliche Märkte mit Titeln wie Lost Planet und Asuras Zorn zu appellieren, fielen zu kurz, obwohl Dragon's Dogma als Lichtblick herausstellte.

Street Fighter 5, die verlorene Sache

Mitte der 2010er Jahre initiierte Capcom eine Reihe strategischer Veränderungen, um sein Vermögen umzukehren. Der erste Schritt bestand darin, die Probleme mit Street Fighter 5 zu behandeln. Die Regisseure Takayuki Nakayama und der Produzent Shuhei Matsumoto wurden mit der Stabilisierung des Spiels beauftragt. Obwohl sie nicht Teil seiner anfänglichen Entwicklung waren, erbten sie ein Spiel, das erhebliche Verbesserungen benötigte, um das Vertrauen der Fan wiederzugewinnen.

"Es gab definitiv einige Herausforderungen innerhalb der Produktion des Spiels, und das war ein Teil des Grundes, warum ich in das Team gebracht wurde", erklärte Nakayama. Die Entwicklungsbeschränkungen begrenzten das, was sie erreichen konnten, aber ihr Fokus lag darauf, die dringendsten Probleme zu beheben und die Grundlagen für Street Fighter 6 zu legen.

"Wir hatten einfach nicht wirklich genug Zeit, um einige der Probleme und Herausforderungen zu lösen, denen wir in Street Fighter V konfrontiert waren", gab Nakayama zu. "Und so mussten wir mit den Händen hinter unserem Rücken auf die ersten konzeptionellen Phasen für Street Fighter 6 warten, damit wir die Dinge für den nächsten Titel richtig angehen und die Dinge richtig machen konnten."

Matsumoto betonte, dass das Verlassen von Street Fighter 5 keine Option war. Stattdessen benutzten sie es als Testboden, um Ideen für Street Fighter 6 zu verfeinern. "Während wir an Street Fighter V arbeiteten, versuchten wir herauszufinden, was wir in Bezug auf Street Fighter 6 inhaltlich tun wollten", sagte er.

Die Bemühungen des Teams in Street Fighter 5 führten zu zahlreichen Updates, von Netcode-Verbesserungen bis hin zu neuen Charakteren und Mechanik wie V-Shift. Das Ziel war nicht nur, das Spiel zu erhöhen, sondern den Spaß bei Kampfspielen wiederzuentdecken. "Wir haben beide erkannt, dass Kampfspiele Spaß machen, und wenn Sie sich an sie gewöhnen, wird es angenehmer und etwas, das Sie im Wesentlichen für immer spielen können, solange Sie einen Gegner haben, gegen den Sie spielen können", bemerkte Matsumoto.

Street Fighter 6 verfolgte einen integrativeren Ansatz und stellte neue Spieler bereit, während die Tiefe, die erfahrene Fans liebten, beibehalten. Indem Capcom bei Street Fighter 5 bleibt und es als Testboden nutzte, konnte er Street Fighter 6 als eine der von der Kritik gefeierten Einträge in der Franchise starten.

Monster Hunter übernahm die Welt

Zur Zeit des Starts von Street Fighter 5 im Jahr 2016 wurde Capcom eine interne Umstrukturierung durchgesetzt, um sich auf eine neue Generation von Spielen vorzubereiten, die vom RE -Engine angetrieben wird, ein Ersatz für das alternde MT -Gerüst. Bei dieser Änderung ging es um mehr als nur Werkzeuge; Es ging darum, Spiele für ein globales Publikum zu erstellen.

"Es waren ein paar Faktoren, die zusammenkamen", sagte Hideaki Itsuno, bekannt für seine Arbeit an Devil May Cry . "Die Veränderung des Motors und auch alle Teams erhielten zu diesem Zeitpunkt ein sehr klares Ziel, Spiele zu machen, die den globalen Markt erreichen. [Spiele], die für alle Spaß machen."

Capcom hatte zuvor versucht, den westlichen Markt mit actionlastigen Titeln wie Resident Evil 4 und Umbrella Corps zu erobern, aber diese Bemühungen waren weitgehend erfolglos. "Ich denke, wir hatten das klare Ziel, nur etwas zu konzentrieren und nichts zurückzuhalten, um gute Spiele zu machen, die Menschen aus der ganzen Welt erreichen würden", fügte Ituno hinzu.

Die Verschiebung des Fokus war zentral, und der Start von Resident Evil 7 im Jahr 2017 war der Beginn der Renaissance von Capcom. Keine andere Serie verkörpert dieses neue Ziel des globalen Erfolgs besser als Monster Hunter . Während die Serie im Westen eine engagierte Fangemeinde hatte, war sie in Japan deutlich beliebter, vor allem auf den Erfolg von Handheld -Konsolen wie der PSP.

"Vor 20 Jahren war in Japan eine Netzwerkverbindung nicht so einfach, und es gab keine große Anzahl von Leuten, die Monster Hunter online spielten. Dieser Ansatz verstärkte versehentlich Monster Hunter als "nur" japanische "Marke.

Als sich die Internetinfrastruktur der westlichen Welt verbesserte, sah Capcom die Möglichkeit, ein weltweit zugänglicheres Monster Hunter -Spiel zu starten. Monster Hunter: World , das 2018 auf PlayStation 4, Xbox One und PC veröffentlicht wurde, war ein Game-Changer. Es lieferte eine großflächige AAA-Aktion mit verbesserten Grafiken und expansiven Bereichen.

"Unsere Herangehensweise an die Globalisierung der Serie und des Monsterjägers im Allgemeinen verbindet nicht nur die Themen, die wir mit der Gestaltung des Spiels, sondern auch im Namen des Spiels hatten", enthüllte Tsujimoto. "Die Tatsache, dass wir es Monster Hunter nannten: World ist wirklich eine Art Anspielung auf die Tatsache, dass wir dieses weltweite Publikum ansprechen wollten, dass wir uns zum ersten Mal wirklich mit Monster Hunter eingraben und erleben wollten."

Monster Hunter: World wurde gleichzeitig weltweit ohne Region-exklusive Inhalte veröffentlicht und stimmte auf globale Standards aus. Fokus -Tests auf der ganzen Welt haben dazu beigetragen, die Systeme des Spiels zu verfeinern, z. B. die Zeigen von Schadenszahlen, die ihre Attraktivität erweiterten und zu beispiellosen Erfolg führten. Sowohl Monster Hunter: World als auch seine Nachuntersuchung, Monster Hunter Rise , verkaufte jeweils über 20 Millionen Exemplare.

"Im Herzen ist Monster Hunter wirklich ein Actionspiel, und dieses Gefühl der Leistung, das man durch wirklich beherrscht, ist ein wichtiger Aspekt von Monster Hunter", erklärte Tsujimoto. "Aber für neuere Spieler geht es wirklich darum, an diesen Punkt zu gelangen. Die Schritte, die mit dem Erreichen dieses Erfolgsgefühls verbunden sind, versuchen wir, für die Gestaltung neuer Spieler Strategien zu strategieren."

Resident Evil 7 begann Dinge zu drehen

Monster Hunter hatte eine Gewinnerformel, aber es war eine Herausforderung, das globale Publikum zu überzeugen, es zu versuchen. Für Resident Evil wurde die Entscheidung getroffen, zu seinen Überlebens -Horrorwurzeln zurückzukehren, wie von der ausführenden Produzenten Jun Takeuchi entschieden.

"Es war ungefähr zu der Zeit, als ich an Offenbarungen von Resident Evil arbeitete . "Und um diese Zeit wurden die F & E -Teams in die F & E -Division eins und zwei unterteilt. Der ausführende Produzent der Resident Evil -Serie, Jun Takeuchi, übernahm das Kommando über die F & E -Division eins und er stellte die Kernrichtung, die die Resident Evil -Serie musste, um zu ihren Ursprüngen zurückzukehren, zu ihren Wurzeln."

Takeuchis Entscheidung, sich auf das Überlebenshorror zu konzentrieren, zahlte sich aus. Resident Evil 7 wurde auf der E3 2016-Konferenz von PlayStation mit einer Perspektive aus der ersten Person angekündigt, die die Serie in ihre schrecklichen Wurzeln zurückbrachte. "Mit Resident Evil 7 machte der ausführende Produzent Jun Takeuchi deutlich, dass wir nicht unterschätzen können, wie kritisch es ist, dass die Serie beängstigend und über das Überleben ist", sagte Ampo.

Das Spiel war ein Hit und lobte für seine Rückkehr zum Überlebenskurs und seine beunruhigende südgotische Umgebung. Capcom richtete sich weiterhin für Fans mit Remakes von Drittpersonen, beginnend mit Resident Evil 2 , das zum zweitbesten Spiel in der Franchise wurde.

Trotz anfänglicher Zögern hat Capcom auch Resident Evil 4 neu gemacht, was das Gleichgewicht zwischen Action und Horror zur Aufrechterhaltung der Überlebens-Horror-Essenz der Serie beeinträchtigt. Das Resident Evil 4 Remake war ein weiterer Erfolg, der für seinen dunkleren Ton und das raffinierte Gameplay gelobt wurde.

Gleichzeitig zielte Devil May Cry Director Hideaki Itsuno darauf ab, das Action -Genre mit Devil May Cry 5 wiederzubeleben. Nach einem Jahrzehnt außerhalb der Serie kehrte ITSUNO mit einer Vision zurück, um das "coolste" Actionspiel zu erstellen und die Funktionen der neuen RE -Engine zu nutzen.

Der Grund für die Änderung

"Ich hatte das Gefühl, dass der Haupttrend bei Action -Spielen darin bestand, Actionspiele zu machen, die sehr nett waren", gab Itisuno zu. "Vielleicht, für mich ein bisschen zu freundlich zu den Spielern, die den Spieler zu sehr zu viel zu tun haben."

Die Fähigkeit des RE -Engine, fotorealistische Vermögenswerte und seine Flexibilität zu bewältigen, ermöglichte es Capcoms Entwicklern, Änderungen schnell und effektiv umzusetzen. "Das ursprüngliche Konzept für den RE -Motor bestand also darin, eine weniger stressige Entwicklungsumgebung zu ermöglichen und uns zu helfen, die Dinge schneller zu machen", erklärte Ampo. "Weil es sich um einen intern entwickelten Motor handelt, können wir sie intern fragen, wenn wir zusätzliche Tools brauchten."

Für ITSUno war der RE -Motor von entscheidender Bedeutung, um sein Ziel zu erreichen, Devil May das coolste Actionspiel zu machen. "Devil May Cry ist ein Franchise, das cool ist", sagte er. "Das ist das Franchise, es geht darum, cool zu sein. Seit ich die Serie von Devil May Cry 3 übernommen habe, habe ich alles, was ich als Person, in meinem Leben als cool angesehen habe."

Ein neues goldenes Capcom

Seit 2017 hat Capcom konsequent Game of the Year -Konkurrenten veröffentlicht und eine bemerkenswerte Serie von 10 kritisch anerkannten Spielen in weniger als einem Jahrzehnt erzielt. Dieser Erfolg beruht auf dem Schwerpunkt auf der Erstellung global ansprechender Spiele mithilfe der Advanced Re Engine, die eine Vielzahl von Genres nahtlos unterstützt.

Capcoms Engagement für die Aufrechterhaltung der einzigartigen Identitäten seiner Franchise -Unternehmen und die Erweiterung ihrer globalen Reichweite war der Schlüssel. "Capcom durchläuft eine goldene Ära, und jetzt müssen wir alles tun, was wir können, damit dies noch ein Jahr, ein weiteres Jahr und jedes Jahr, ein Jahr dauert", sagte Tsujimoto.

Während viele Zeitgenossen von Capcom Schwierigkeiten haben, Konstanz zu finden, haben die strategischen Veränderungen von Capcom ein neues goldenes Zeitalter eingeleitet. "Es ist eine sehr aufregende Zeit, momentan bei Capcom zu sein. Viele von uns können sich über das freuen, woran wir arbeiten, und können uns auf Dinge konzentrieren, die wir für Spaß machen", fügte Nakayama hinzu.

Capcoms Reise vom nahezu Zusammenbruch zu seiner gegenwärtigen goldenen Ära ist ein Beweis für die Macht der strategischen Neuerfindung und das Engagement für die Bereitstellung von Spielen, die mit einem globalen Publikum Resonanz finden.